Before the devil knows you're dead

No one was supposed to get hurt

Regie: Sidney Lumet
Waar: Kijkhuis, dagelijks 21:45 uur (check
web site voor updates)

De 83 jarige meesterregisseur Sidney Lumet is terug met een thriller over morele en emotionele vernietiging. Misschien is deze New Yorkse misdaadfilm wel de beste film uit zijn oeuvre. Before the devil knows you’re dead is een verhaal waarbij de slachtoffers en de daders uit een en dezelfde familie komen. Hierdoor krijgt het verhaal iets claustrofobisch en onontkoombaars. Qua opzet heeft het overeenkomsten met een Griekse tragedie. Hoewel, in Before the devil knows you’re dead komt het kwaad niet voort uit een of ander metafysisch plan. Het verdorvene is hier een direct gevolg van de fouten in het menselijk karakter: hebzucht, jaloezie, ijdelheid – in dit geval raken twee broers steeds meer verstrikt in de door hen zelf veroorzaakte ellende.

De titel van de film: Before the devil knows you’re dead komt van een Iers troostgezegde: “May you have food and raiment, a soft pillow for your head; may you be 40 years in heaven, before the devil knows you're dead.” (Moge je voedsel en kleding hebben, een zacht kussen voor je hoofd: moge je 40 jaar in de hemel zijn voordat de duivel doorheeft dat je dood bent). Twee broers, de sluwe Andy (Philip Seymour Hoffman) en de naïeve Hank (Ethan Hawke) hebben allebei dringend geld nodig. De eerste omdat hij er een paar dure behoeftes op nahoudt en getrouwd is met een bimbo (Marisa Tomei) die graag veel geld uitgeeft. De tweede omdat hij alimentatie moet betalen en niet, zoals zijn broer, een 6-cijferig salaris opstrijkt. Andy, de oudste van de twee, komt met een plan om de juwelierszaak van hun bejaarde ouders te overvallen. Een kat in het bakkie want de ‘ins & outs’ zijn bekend, ze weten waar het alarm zit en waar alle sleutels zich bevinden. Bovendien zal de verzekering van pa en ma alles vergoeden. Andy zal echter niet actief meedoen omdat hij alle eigenaren van de aangrenzende winkels kent en dus niet het risico kan lopen herkend te worden. Hank, die aanvankelijk twijfelt aan dit bizarre plan, is belast met de uitvoering. Hij maakt daarbij een cardinale fout door maatje Bobby (Brian O’Byrne) er bij te betrekken. Dit overlegt hij niet met Andy. Bobby neemt, tegen de afspraak in, wel een geladen vuurwapen mee. De overval mislukt vreselijk en vanaf dat moment werken Andy en Hank zich steeds verder in de nesten.

Middels een niet chronologische verhaallijn regisseert Lumet zijn cast op de voor hem bekende magistrale wijze. Door te kiezen voor deze vorm kan Lumet onder andere dieper ingaan op de motivaties van de twee broers, het slechte huwelijk van Andy en Gina en de vader-zoon relatie. Philip Seymour Hoffman, Ethan Hawke, Albert Finney, Marisa Tomei – ze acteren met alle gemak van de wereld en zijn een genot om naar te kijken. Hawke zet als de onnozele, onhandige Hank Hanson een prestatie neer die de kijker onrustig maakt. Ook Hoffman en Finney zijn magnifiek, waarbij de laatste als Engels geschoold toneelacteur zeer overtuigend overkomt als een goedgeaarde bejaarde New Yorker. Tomei als de dellerige echtgenote van Andy boeit ook al is ze als Gina oliedom. Dit zijn natuurlijk topacteurs en Lumet weet daar als geen ander gebruik van te maken. De schrijver van het scenario, Kelly Masterson, heeft zeven jaar lopen leuren met zijn script. Gelukkig zag Lumet er wat in. Er zullen maar weinig regisseurs zijn die een dergelijk verhaal zo doeltreffend kunnen vertellen. Het knappe is dat de film steunt op twee pijlers: het ene verhaal is een intrigerend familiedrama, het andere verhaal is een onderkoelde uiteenzetting van crimineel amateurisme en onhandigheid.

In de Verenigde Staten werd Before the devil knows you’re dead terecht positief ontvangen. Bij Lumet is het misdaadgenre natuurlijk in vertrouwde handen. Serpico (1973), Dog Day Afternoon (1975), The Verdict (1982) – het zijn allemaal films die hun indruk hebben achtergelaten in de filmgeschiedenis. Overigens heeft Lumet deze film gedraaid op HD video. Op een persconferentie tijdens het New York Film Festival 2007 schijnt hij gezegd te hebben dat draaien op film “a pain in the ass” was. Hij voorspelde dat wanneer filmdistributeuren en exploitanten het eens kunnen worden over een digitaal projectieformaat het celluloid voorgoed van het toneel zal verdwijnen. Het illustreert dat deze veteraan met ruim 50 jaar ervaring niet verstokt is geraakt. Het is maar te hopen dat hij nog veel films gaat regisseren.




Empties


Regie: Jan Svěrák
Waar: Kijkhuis, dagelijks, 19:15 uur

Empties is een geestige en sympathieke film met een bitterzoete ondertoon en uit het leven gegrepen. Met deze film sluit Svěrák zijn trilogie over het leven, de liefde en de leeftijd. Elf jaar na het tweede deel Kolya dat hem in 1996 een oscar opleverde.

Het winterse Praag vormt het decor wat prachtige plaatjes oplevert. Josef Tkaloen (Zdenek Svěrák, de vader van de regisseur) is een onderwijzer die de pensioensgerechtigde leeftijd heeft bereikt. Dat is maar goed ook want veel motivatie kan hij niet meer opbrengen. Toch heeft Josef helemaal geen zin om thuis te gaan zitten bij zijn korzelige vrouw Eliška (Daniela Kolářová). In plaats daarvan knapt hij zijn oude fiets op en gaat als koerier aan de slag. Dit levert humoristische situaties op. Na een onschuldig ongelukje gaat Josef solliciteren bij de plaatselijke supermarkt. De emballageafdeling heeft aan hem een goedgemutste, hard werkende kracht die zijn collega’s en de clientèle voorziet van raad en daad. En zo nu en dan koppelt hij mensen aan elkaar, onder andere een oud collega aan zijn eigen dochter die verlaten is door haar overspelige echtgenoot. Josef heeft eigenlijk altijd wel goede zin terwijl zijn vrouw zich in toenemende mate zwaar verwaarloosd voelt. Ondertussen fantaseert Josef over erotische ontmoetingen met voor hem bekende vrouwen in treincoupé’s. Dit geeft de film een onbezorgde ondertoon zodat de kifterige scènes tussen Josef en zijn vrouw minder zwaar aankomen. Je weet dat ze ergens toch van elkaar houden.

De personages zijn, ondanks hun omstandigheden en gebreken, over het algemeen aardig en stabiel. Ze blijven daardoor een beetje oppervlakkig. Dat is overigens niet storend. Empties wordt grotendeels gedragen door Zdenek Svěrák die veel weg heeft van Sean Connery. Daniela Kolářová, die de vrouw van Josef speelt, is aandoenlijk. Haar schreeuw om aandacht heeft haar veranderd in een gedesillusioneerde vrouw. Pas als een van haar leerlingen zijn gevoelens voor haar laat blijken leeft ze op en dat maakt haar meteen een heel stuk aantrekkelijker.

Empties is een innemende film die voor hetzelfde geld problematisch had kunnen zijn. Maar Svěrák richt de aandacht vooral op de personages aan de zijlijn en niet op de huwelijkse perikelen van Josef en Eliška. Dat hoeft ook niet want het is eigenlijk wel duidelijk dat hun huwelijk stand houd. De slotscène van de film is oprecht hartverwarmend.

Rendition

What if someone you love... just disappeared?

Regie: Gavin Hood
Waar: Kijkhuis, dagelijks 22:00 uur

De politieke thriller Rendition gaat over een kafkaësk doch actueel fenomeen met dezelfde naam. Het is een omstreden handelswijze die na 9/11 regelmatiger is ingezet door de Amerikaanse overheid en haar Central Intelligence Agency. Bij ‘rendition’ wordt een verdachte, vaak buitenlandse, inwoner van de Verenigde Staten op verdenking van terroristische (neven)activiteiten opgepakt. Dit gebeurt meestal bij grensposten en vliegvelden. Vervolgens verdwijnt deze verdachte voor zijn directe omgeving totdat duidelijk wordt dat hij in een CIA gevangenis zit ergens buiten de VS.

Deze nachtmerrie overkomt Isabella (Reese Whiterspoon) en Anwar El-Abrahimi (Omar Metwally). Omar is een chemisch ingenieur op zakenreis in Cape Town en hij wordt verdacht van betrokkenheid bij een bomaanslag ergens in Noord Afrika. Zijn vrouw Isabella is hoogzwanger wanneer haar man gemarteld wordt in een donkere kelder in Marrakech. Anwar is slachtoffer geworden van zowel het terroristische netwerk dat zijn mobiele nummer heeft misbruikt als van de Amerikaanse overheid die het zekere voor het onzekere neemt. Zijn vrouw gaat met behulp van ex-vriend Alan Smith (Peter Sarsgaard) werk maken van zijn bevrijding. Smith werkt voor senator William Dixon (David Fabrizio) en heeft zodoende makkelijker toegang tot de kanalen dan de willekeurige burger. Het is overigens niet eenvoudig want alles wordt tot op het hoogste niveau ontkent. De CIA ‘rookie’ Douglas Freeman (Jake Gyllenhaal) wordt getuige van zijn eerste marteling en hij heeft er van begin af aan zijn twijfels bij. Gyllenhaal is overtuigend vooral wanneer hij geen dialoog heeft. Niet dat hij zijn dialogen slecht uitspreekt overigens. In deze film zijn alle acteurs op hun plaats. Zo is Meryll Streep als Corinne Whitman, the big boss, indrukwekkend en ijskoud. Het is opvallend dat deze actrice die wij kennen van de gevoelige rollen, de laatste jaren vooral bitchy karakters speelt. Een rol die haar overigens zeer goed afgaat.

Bij Anwar’s ondervraging wordt ‘waterboarding’ toegepast. De regisseur Hood gaat daarbij smaakvol tewerk onder andere door zich te concentreren op het gezicht van Jake Gyllenhaal. De laatste speelt hierbij duidelijk de gekwelde held die uiteindelijk behoorlijk buiten zijn boekje zal gaan. Het verhaal heeft wat losse eindjes en toevalligheden waardoor het geheel soms wat fragmentarisch aandoet, zeker aan het begin. Uiteindelijk is Rendition een geslaagd pleidooi tegen de onbeschaafdheid en de ongeschiktheid van martelen. Toch had de boodschap meer impact kunnen krijgen als er andere keuzes waren gemaakt. Maar, de film is het bekijken meer dan waard.


No country for old men

There are no clean getaways

Regie: Joel en Ethan Coen
Waar:
Kijkhuis, dagelijks 19:30 en 22:00 uur

De broers Joel en Ethan Coen hebben met no country for old men weer eens bewezen dat ze absolute meesters zijn in het mengen van grafisch geweld, onderhuidse spanning en zwartgallige humor. Gebaseerd op het gelijknamige boek (2005) van Pulitzer Prize winnaar Cormac McCarthy is deze film een traag en moorddadig kat en muisspel dat draait om drie mannen: de verveelde cowboy Llewelyn Moss (Josh Brolin), de gedesillusioneerde sherrif Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) en de koelbloedige huurmoordenaar Anton Chigurgh (Javier Bardem). De laatste is huiveringwekkend met zijn zware en vlakke stem. Het is dan ook niet verwonderlijk dat Bardem reeds een Golden Globe Award voor deze rol ontving. Het was voor deze Spaanse acteur overigens zijn eerste keer in een Amerikaanse film. Aanvankelijk was Bardem niet zo enthousiast. Te veel geweld vond hij. Bovendien kon hij geen autorijden en sprak hij geen woord Engels. Maar de broers waren overtuigd van hun zaak. Bij de komende Oscar uitreikingen zou het zomaar kunnen dat Bardem ook nog een gouden mannetje in de wacht sleept.

Wat doe je wanneer je een koffer vindt met heel veel geld? Dat overkomt de Texaan Llewelyn Moss wanneer hij tijdens de jacht op antelope in de woestijn bij toeval stuit op de gevolgen van een criminele afrekening: een aantal pick up trucks, stoffelijk overschot van mannen en een pitbull terrier. De vliegen zwermen rond, de lucht trilt en het is woestijnstil. Moss neemt de koffer mee en begrijpt dat het niet lang zal duren voordat iemand de buit komt opeisen. Hij heeft gelijk. Naast de plaatselijk sherrif Ed Tom Bell die moeite heeft met de afnemende moraal wordt Moss feilloos opgespoord door Chigurgh. Dat lijkt een simpele verhaallijn zij het niet dat Chigurgh zich daarbij laat leiden door de bekende ‘flip of a coin’.

Wie in no country for old men niets anders ziet dan een gewelddadige film slaat de plank volledig mis. Angstaanjagende scenes van de film zijn niet die waar fysiek geweld in beeld wordt gebracht. De werkelijke suspense bewerkstelligen de broers Coen in de gecompliceerde simpelheid van de rust. Dat komt onder andere terug in de enscenering, het licht, de props, de interactie en de dialogen van de acteurs. De
dialogen zijn briljant geschreven en worden prachtig verwoord en geacteerd door Jones, Brolin, Bardem en Kelly MacDonald (Trainspotting). MacDonald is zeer geloofwaardig als vrouw van Moss in een Texaanse trailer park.

No country for old men is zeker niet vederlicht. Het is als een schilderij dat is opgebouwd uit verschillende olieverflagen. Muziek zit er ook niet in (behalve de source-music). Je moet er echt voor gaan zitten en hem misschien meer dan een keer zien.

Bronnen:
http://www.imdb.com/
http://www.cinema.nl/
http://www.nocountryforoldmen.com/